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L'arte di vendere: come e dove vendere arte digitale online

L'arte digitale offre diverse opportunità per i professionisti creativi, ma può diventare una fonte di guadagno? Scopri come trasformare la tua passione in una fiorente attività online in questa guida completa alla vendita online dell'arte digitale.

Inizia a far crescere la tua attività
Un'artista digitale lavora sull'iPad, con l'account Dropbox aperto su uno schermo.

Il mondo dell'arte prospera grazie al cambiamento. I mezzi artistici e il nostro modo di consumare e interpretare le opere d'arte sono in continua evoluzione e si spingono verso orizzonti inesplorati.

Che tu sia un aspirante Picasso, un Banksy in erba o un designer professionista, l'arte digitale rappresenta una grande opportunità per trasformare il tuo talento in una fonte di reddito attivo o passivo.

In questa guida completa ti mostreremo dove e come vendere arte digitale online. Ma prima di tutto, vediamo quali sono le differenze tra arte digitale e arte "tradizionale".

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Gli ostacoli dell'arte digitale e come superarli

Non è certo un mistero: il mondo dell'arte, fisica e digitale, è eccezionalmente competitivo. E, anche se la vendita di opere d'arte online è un ottimo modo per guadagnare, il settore sta diventando sempre più affollato, perciò il tuo lavoro deve distinguersi dalla massa.

Se la tua splendida opera dipinta a mano o la tua serie limitata di stampe vengono vendute all'asta, stai ovviamente vendendo una copia fisica della tua arte: l'acquirente può portarla a casa e godersela.

Con l'arte digitale, tecnicamente, l'acquirente può condividere e riusare la tua opera come vuole subito dopo averla acquistata.

Ciò fa sorgere una domanda interessante: come si può creare un'opera d'arte digitale che abbia valore per gli acquirenti?

Ci sono diversi modi per raggiungere questo obiettivo. Oltre a realizzare opere di qualità elevata e a un prezzo ragionevole, potresti voler dare vita a un'arte:

  • Utile, ad esempio creando pacchetti di risorse
  • Personale, ad esempio creando opere personalizzate su commissione
  • Unica grazie alla tecnologia, ad esempio creando NFT e simili
Un'artista digitale lavora a una stampa su un iPad.

Si può guadagnare con l'arte digitale?

Esistono diversi modi per guadagnare con l'arte digitale. Puoi ricavare un reddito attivo dalla tua arte, trattando la pratica artistica come un lavoro a tempo pieno che ti faccia guadagnare uno stipendio.

In alternativa, l'arte digitale può diventare una fonte di reddito passivo. Ad esempio, puoi generare un nuovo flusso di reddito che richieda poco tempo e poco impegno una volta che hai messo in vendita grafiche o pacchetti di risorse predefiniti in un marketplace.

La modalità di guadagno con l'arte digitale dipende generalmente da due fattori: il tipo di arte che crei e come scegli di venderla. Ciò accade perché determinati tipi di arte, come i pezzi originali o realizzati su commissione, hanno per loro natura più valore agli occhi dei clienti rispetto a prodotti reperibili più facilmente.

Tipi di arte digitale più venduti online

"Arte digitale" è un termine generico che racchiude un'enorme varietà di mezzi e formati diversi. In genere, esistono due vie per raggiungere il successo con l'arte digitale:

  • Trovare una nicchia: trova una community di creativi, un movimento o una categoria d'arte emergente con un pubblico considerevole, ma pochi pezzi disponibili. In molti casi, questo tipo di pubblico è disposto a spendere di più per opere di nicchia, create da artisti di talento con interessi e competenze particolari.
  • Sviluppare uno stile iconico: diventa riconoscibile per il tuo stile e fallo trasparire in tutte le tue opere. Offri qualcosa di unico nel suo genere che non si trovi da nessun'altra parte se non commissionandolo a te.

Nella prossima sezione vedremo nel dettaglio che tipo di arte digitale si può vendere online e le diverse modalità di vendita.

Commissioni e opere originali

Commissionare significa incaricare qualcuno di creare un'opera d'arte per conto di un'altra persona. Un acquirente ingaggia un artista che dovrà produrre un'opera originale in base alle sue richieste. Le commissioni d'arte possono provenire da privati, aziende, organizzazioni o persino organi di governo. 

È un'ottima occasione per creare opere di valore, uniche e di alta qualità per i clienti, i quali riceveranno un prodotto per uso commerciale o personale non realizzabile in altro modo o replicabile.

Un'artista digitale lavora al design di un prodotto di un brand.

Loghi e grafiche vettoriali

Una soluzione semplice per ottenere un reddito passivo potrebbe essere creare stampe di arte digitale da applicare su magliette, cover del telefono, adesivi e altri prodotti fisici.

Oppure, potresti dedicarti al design da freelancer e creare opere d'arte o di design personalizzate per i brand. Ogni giorno, piccole aziende, creatori di contenuti e solopreneur che hanno bisogno di aiuto con il branding dei loro progetti creano nuove opportunità di business.

Magari non possono permettersi di ingaggiare un'agenzia di design a tempo pieno e non hanno l'esperienza necessaria per produrre kit per il branding internamente. Quindi, per far decollare rapidamente le loro idee, chiedono ai freelancer di creare design originali oppure acquistano grafiche vettoriali predefinite.

Caratteri

Analogamente ai loghi e alle grafiche vettoriali, i caratteri utilizzati sul sito web possono dire molto sulla presenza online di un brand. Realizzare caratteri unici potrebbe essere redditizio sia per designer professionisti sia per quelli alle prime armi.

Filtri sui social

Molti di noi conoscono i filtri stilistici e di realtà aumentata per immagini e video usati sui social. Ma sapevi che puoi anche creare e vendere filtri personalizzati?

Una volta creati, i filtri personalizzati sono facili da vendere in marketplace online, consentendo ai clienti di scaricare il file e di importarlo nella galleria di filtri all'interno dell'app.

Emote di Twitch, animazioni e badge

Twitch, la piattaforma di live streaming, è estremamente influente per un ampio pubblico in tutto il mondo. Di conseguenza, spesso gli spettatori desiderano cimentarsi a loro volta nello streaming per diventare celebrità.

Così come nel settore delle piccole imprese e delle startup esiste un mercato per i loghi, allo stesso modo su Twitch esiste un ampio mercato per i loro equivalenti: badge, icone dei canali, emoji per le chat personalizzate ed effetti o animazioni che appaiono durante lo streaming.

Modelli stampati in 3D

Non dimenticare che l'arte digitale non deve per forza rimanere in questo formato. Con l'affermarsi della stampa 3D, i servizi di stampa on-demand stanno diventando sempre più popolari.

Le possibilità sono infinite, ma ecco alcuni esempi:

  • Miniature e figurine per giochi da tavolo
  • Elementi personalizzati per giochi da tavolo
  • Statuette e altre opere d'arte simili
  • Qualsiasi cosa ti venga in mente, da riproduzioni in miniatura delle principali catene montuose a edifici, mappe topografiche dell'Italia e molto altro.

NFT

Sicuramente negli ultimi anni avrai sentito parlare degli NFT, dall'inglese “non-fungible tokens”, letteralmente "gettoni non fungibili", dato che se ne parla regolarmente nei notiziari. Il loro obiettivo è quello di risolvere i problemi principali dell'arte digitale e tradizionale: la provenienza e la riproduzione.

Con gli NFT si usano una stringa di codice e la tecnologia blockchain per creare un modulo di ricevuta digitale per l'opera d'arte. Questa dimostra che, a prescindere dal numero di copie esistenti, la persona indicata è la legittima proprietaria dell'opera digitale.

A differenza di altri prodotti di arte digitale, come adesivi e vettoriali, di solito gli NFT sono pezzi in edizione limitata. Vengono messi in vendita in marketplace come Opensea o Rarible, che gestiscono la "coniazione" dell'arte e l'applicazione del blocco. Così, gli NFT acquisiscono una qualità e un fascino in quanto pezzi da collezione digitali.

L'emergere di questo mezzo divisivo ha stravolto le community artistiche e del trading di criptovalute, nonostante molti in principio lo considerassero una moda passeggera. Il loro impatto a lungo termine sul mondo dell'arte è ancora da vedere, ma il valore percepito degli NFT è evidente. Infatti, si prevede che il mercato globale degli NFT raggiungerà un valore di 92,98 miliardi di dollari entro il 2028.

Qual è il posto migliore per vendere arte digitale?

A seconda del tipo di arte che vuoi vendere, esistono diverse opzioni per il dove e il come farlo, tra cui i marketplace online, i preventivi su misura e la tua vetrina personale.

I marketplace online

Le piattaforme come Etsy stanno diventando sempre più popolari. Hanno il vantaggio di attirare un'ampia base di clienti, ma spesso sono sovraccaricate da un mare di concorrenza e offrono limitate opzioni di personalizzazione per i venditori. Nel caso degli NFT, i marketplace costituiscono una parte integrante della tecnologia e dell'esperienza.

I preventivi su misura

Se vendi opere di grande valore, puoi sempre gestire i preventivi in modo diretto e offrire un mezzo per comunicare e chiedere informazioni su commissioni o pezzi unici. Puoi farlo attraverso i messaggi diretti di Instagram o altri profili sui social media.

La tua vetrina personale

Quest'opzione potrebbe essere più costosa, dato che i fornitori di servizi come Shopify chiedono il pagamento di un abbonamento e il versamento di una percentuale della transazione.

Tuttavia, creando la tua vetrina personale potrai combinare l'elaborazione e la gestione semplificate dei pagamenti dei marketplace all'unicità e alle possibilità di personalizzazione di una soluzione più su misura. Il risultato finale? Una galleria d'arte digitale pronta per fare affari.

Un artista al lavoro in uno studio che usa una penna per disegnare sul proprio tablet.

Come far fruttare il tuo business nel mondo dell'arte digitale

Dopo aver iniziato a creare le tue opere d'arte e allestito la tua vetrina, è il momento di cominciare ad attirare clienti nella galleria online e farli diventare possibili acquirenti.

Prezzi

Chiunque conosca il mercato dell'arte potrà confermare che dare un prezzo a un'opera d'arte può essere difficile. Il prezzo dell'arte digitale è leggermente diverso da quello dei prodotti fisici.

Per una stampa su tela, ad esempio, dovresti considerare fattori come i materiali, la cornice, le spese di spedizione e la manodopera. Per quanto riguarda l'arte digitale, dovrai solo pensare al tempo e all'impegno necessari per creare un'opera.

Se stai vendendo un articolo tangibile e concreto, come un oggetto di design o un modello stampato in 3D, una ricerca di mercato potrebbe esserti utile per capire il prezzo di articoli simili.

Se stai vendendo un oggetto su misura, fai una ricerca tra artisti che si rivolgono a pubblici simili e scopri quanto costano i loro prodotti. Potresti notare che un prezzo basso all'inizio ti consentirà di raccogliere ordini e riconoscimenti. A questo punto, potrai aumentare i prezzi a seconda della domanda.

Promuovere i tuoi servizi

Per contribuire al successo della tua attività online, promuovi il tuo lavoro nei luoghi frequentati regolarmente dal pubblico a cui ti riferisci. Un elenco attività con uno strumento di produttività come Dropbox Paper può aiutarti a tenere traccia delle tue attività di marketing.

I social saranno fondamentali in questo passaggio. Potrai entrare in contatto con altri artisti come te e attirare potenziali clienti tramite i tuoi post. Ricorda: molti utenti dei social consumano contenuti differenti a seconda della piattaforma. Per questo motivo, per mostrare il tuo lavoro dovresti spaziare tra diversi formati, tra cui:

  • Video su TikTok
  • Un profilo Instagram ben curato, con reel alternati a immagini semplici e raccolte di foto
  • Hashtag su Twitter, così il tuo lavoro verrà visto e condiviso da profili sull'arte
  • Forum su Reddit
  • Bacheche su Pinterest

Se sei molto presente sui social, potresti persino scrivere "Disponibile a lavorare su commissione" nella tua biografia e aggiungere il link alla tua vetrina ogni volta che puoi.

Gestisci il flusso di lavoro

Indubbiamente, gestire una piccola attività online significa anche creare e gestire innumerevoli contenuti. Includendo ordini del giorno, piani marketing e fatture, Dropbox fornisce uno spazio sicuro e centralizzato per la creazione, l'archiviazione e la condivisione dei tuoi file.

Per vendere le tue opere d'arte digitali direttamente ai clienti, hai bisogno di un modo sicuro per condividere i file. Con Dropbox, le noiose operazioni di download e trasformazione in allegati e-mail dei file scompare poiché la condivisione dei file di grandi dimensioni avviene direttamente dal tuo account.

Usando Dropbox, inoltre, puoi accedere anche a molte altre funzionalità utili. La cronologia delle versioni e il recupero dei file ti consentono di accedere alle versioni precedenti delle tue opere, senza mai correre il rischio di perdere documenti importanti. I dati analitici avanzati legati alla funzionalità Inviare e monitorare ti aiutano a capire chi, per quanto tempo e da dove interagisce con i contenuti condivisi.

Una cosa da evitare assolutamente è che il tuo lavoro sia oggetto di furti o plagi. Grazie a Dropbox, puoi aggiungere delle filigrane ai PDF per evitare che gli elementi presenti sui marketplace o nella tua vetrina vengano scaricati o usati senza consenso.

Con Dropbox puoi ottimizzare i flussi di lavoro relativi alle tue opere d'arte digitali, migliorare la produttività e concentrarti di più sulla fase creativa, anziché sulla gestione dei file.

​​Uno screenshot dell'homepage di Dropbox con diverse cartelle contenenti file creativi.

Ottimizza la tua attività artistica digitale con Dropbox

Non è facile avviare un'attività artistica digitale, ma con Dropbox la gestione del carico di lavoro diventa molto più semplice.

Dropbox è la soluzione ideale per la creazione, l'archiviazione e la condivisione di file. Sceglila per archiviare tutto in un unico posto, proteggere il tuo lavoro e condividere facilmente i file con i tuoi clienti.