Le changement est au cœur du monde de l’art. Les supports artistiques et la façon dont nous consommons et interprétons les œuvres d’art évoluent en permanence, créant des opportunités inédites sur un marché en plein essor.
Ce guide complet dédié à l’art numérique vous explique où et comment vendre de l’art numérique en ligne. Mais d’abord, voyons en quoi l’art numérique diffère des formes d’art “classiques”.
Accès direct aux différentes sections
- Le défi du marché de l’art numérique, et comment le surmonter
- Peut-on gagner de l’argent avec l’art numérique ?
- Types d’art numérique couramment vendus en ligne
- Quel est le meilleur endroit pour vendre de l’art numérique ?
- Comment mener votre art numérique vers de nouveaux sommets ?
Le défi du marché de l’art numérique, et comment le surmonter
La concurrence féroce qui sévit dans le monde de l’art, qu’il soit physique ou numérique, n’est un secret pour personne. Il est vrai que la vente d’œuvres d’art en ligne constitue un excellent moyen de gagner de l’argent, mais ce secteur est de plus en plus saturé. Vos œuvres doivent donc se démarquer.
Lorsque vous vendez une œuvre d’art inestimable peinte à la main aux enchères ou que vous produisez une série limitée d’impressions graphiques, vous vendez une copie physique de votre œuvre. L’acheteur devient alors propriétaire de cette pièce d’art qu’il peut emporter chez lui.
Dans le cas de l’art numérique, une fois que votre œuvre est vendue, l’acheteur peut techniquement la partager et la réutiliser comme bon lui semble.
Mais alors, comment concevoir du contenu numérique qui ait de la valeur pour les acheteurs ?
Plusieurs options s’offrent à vous. En plus de produire des œuvres de haute qualité et à un prix raisonnable, envisagez de créer des œuvres qui soient :
- utiles, par exemple des packs de ressources ;
- personnalisées, par exemple des œuvres conçues sur mesure et sur commande ;
- uniques à l’aide de la technologie, par exemple des NFT et d’autres formats similaires.
Peut-on gagner de l’argent avec l’art numérique ?
Il existe de nombreuses façons de gagner de l’argent avec l’art numérique. Vous pouvez dégager un revenu actif de votre art en exerçant votre pratique artistique comme un emploi à temps plein qui vous rapporte un salaire.
Votre art numérique peut également devenir une source de revenus passifs. Vous pouvez par exemple vendre des packs de ressources ou des graphiques préconçus sur une marketplace et générer ainsi une nouvelle source de revenus sans avoir à investir beaucoup de temps ni de travail en aval.
La façon dont vous allez pouvoir monétiser votre art numérique dépend généralement de deux facteurs : le type d’art que vous créez et la méthode de vente que vous avez choisie. En effet, certains types d’œuvres (comme les œuvres originales ou les commandes sur mesure) auront naturellement plus de valeur pour les acheteurs que des produits disponibles à plus grande échelle.
Types d’art numérique couramment vendus en ligne
L’art numérique est un terme générique qui englobe un large éventail de supports et de formats. On distingue généralement deux stratégies pour réussir sur le marché de l’art numérique :
- Trouver une niche : repérez une communauté, un mouvement ou une catégorie d’art émergente avec un public conséquent, mais un nombre limité d’œuvres existantes. Très souvent, ces publics seront prêts à payer davantage pour des œuvres originales créées par des artistes talentueux spécialisés dans un domaine ou des compétences spécifiques.
- Développer un style iconique : mettez en avant votre style inédit qui émane de chacune de vos créations. Proposez quelque chose d’inédit sur le marché et auquel les clients ne peuvent accéder qu’en vous passant une commande sur mesure.
Dans la prochaine section, nous allons découvrir les types d’art numérique qui peuvent être vendus en ligne, ainsi que certaines méthodes de vente utilisées pour l’art numérique.
Commandes et œuvres d’art originales
Une commande consiste à demander la réalisation d’une œuvre d’art pour le compte d’une personne ou d’une entité. L’acheteur engage un artiste qui va produire une œuvre originale répondant aux exigences du client. Les commandes d’art peuvent provenir de particuliers, d’entreprises, d’organisations ou même d’administrations publiques.
Elles constituent un excellent moyen pour les clients d’obtenir des œuvres de valeur, uniques et de grande qualité. Ils obtiennent ainsi un produit à usage commercial ou personnel qu’ils ne pourraient pas créer ou reproduire par un autre moyen.
Logos et graphiques vectoriels
Pour dégager facilement un revenu passif, vous pouvez créer des impressions d’art numérique à reproduire sur des t-shirts, des coques de téléphone, des autocollants et d’autres produits physiques.
Vous pouvez également opter pour le design en free‑lance et réaliser des créations uniques ou des designs personnalisés pour des marques. Chaque jour, des petites entreprises, créateurs de contenu et solopreneurs se lancent à la conquête du marché. Et ils ont tous besoin d’aide pour donner de la visibilité à leur nouveau projet.
Tous n’ont pas les moyens de s’offrir les services d’une agence de design à plein temps, ni l’expertise nécessaire pour gérer l’identité de marque en interne. Ainsi, ces entreprises se tournent vers les réalisations originales d’un graphiste free‑lance ou achètent des graphiques vectoriels prêts à l’emploi pour commercialiser rapidement leur projet.
Polices de caractères
À l’instar des logos et autres graphiques vectoriels, les polices de caractères Web jouent un rôle important dans le positionnement des marques en ligne. Proposer des polices de caractères uniques peut être une activité lucrative auprès des professionnels du design comme des amateurs.
Filtres pour les réseaux sociaux
Beaucoup d’entre nous connaissent les filtres stylistiques et RA (réalité augmentée) que l’on peut appliquer aux photos et vidéos sur les réseaux sociaux. Mais saviez-vous qu’il était possible de créer et de vendre des filtres personnalisés ?
Une fois créés, ces filtres personnalisés peuvent être vendus facilement sur les marketplaces en ligne à des clients qui n’ont plus qu’à télécharger le fichier correspondant et à l’importer dans les galeries de filtres de leurs applications.
Émotes, animations et badges Twitch
La plateforme de streaming en direct Twitch est extrêmement influente auprès de vastes audiences à travers le monde. Et en raison de sa popularité, elle incite souvent les utilisateurs à s’essayer au streaming pour devenir à leur tour des influenceurs vidéo.
Tout comme il existe un marché pour les logos dans le secteur des petites entreprises et des start‑ups, il existe un important marché pour les ressources équivalentes associées à Twitch, à savoir les badges, les icônes de chaîne, les émojis de chat personnalisés et les effets ou animations de streaming.
Modèles d’impression 3D
On pourrait être tenté de limiter l’art numérique au numérique, mais ce n’est pas le cas ! Avec l’essor de l’impression 3D, les services d’impression à la demande ont le vent en poupe.
Les possibilités sont infinies et incluent notamment :
- Les figurines et petits personnages pour jeux de table
- Les éléments de jeu de société personnalisés
- Les statues et autres objets d’art sculptés
- Mais aussi des modèles miniatures à l’échelle de chaînes de montagnes célèbres ou de bâtiments, une carte topographique des États-Unis, etc.
NFT
Les NFT, ou en français "jetons non fongibles", ont fait beaucoup parler d’eux ces dernières années. Ils visent à résoudre certaines des problématiques majeures associées à l’art traditionnel et numérique, à savoir la provenance et la reproduction.
Dans le cas d’un NFT, une chaîne de code et la technologie blockchain sont utilisées pour créer une sorte de reçu numérique pour l’œuvre d’art. Cela permet de confirmer que la personne mentionnée est le propriétaire officiel de l’œuvre d’art numérique, quel que soit le nombre de copies existantes.
Contrairement à d’autres produits d’art numérique, tels que les autocollants et l’art vectoriel, les NFT concernent généralement des œuvres en édition limitée. Ils sont vendus sur des marketplaces telles qu’Opensea ou Rarible, qui se chargent d’authentifier l’œuvre et de l’inscrire sur la blockchain. Les NFT deviennent ainsi de véritables objets de collection numériques.
L’émergence de ce support a quelque peu divisé les communautés de l’art et du commerce de cryptomonnaies, beaucoup n’y ayant vu au départ qu’une mode passagère. Cependant, si leur impact à long terme sur l’industrie de l’art est encore inconnu, l’atout et la valeur de ces NFT n’en sont pas moins indéniables à ce jour. En effet, le marché mondial des NFT devrait atteindre 92,98 milliards de dollars d’ici 2028.
Quel est le meilleur endroit pour vendre de l’art numérique ?
En fonction du type d’art que vous vendez, plusieurs options s’offrent à vous quant au lieu et au mode de vente, notamment : des marketplaces en ligne, des devis personnalisés et votre propre vitrine.
Marketplaces en ligne
Les plateformes telles que Etsy sont de plus en plus populaires. Elles présentent l’avantage de donner accès à une vaste clientèle, mais la concurrence y est rude et il existe peu d’options de personnalisation pour les vendeurs. Dans le cas des NFT, les marketplaces font partie intégrante de la technologie et de l’expérience.
Devis personnalisés
Si vous vendez des œuvres de plus grande valeur, vous pouvez traiter les devis directement et inviter simplement les acheteurs à vous contacter s’ils sont intéressés par des pièces uniques ou des commandes sur mesure. Vous pouvez gérer ces ventes par le biais de messages directs sur Instagram ou d’autres réseaux sociaux.
Votre propre vitrine
Cette option peut se révéler plus coûteuse, car des fournisseurs tels que Shopify exigent un tarif d’abonnement et un pourcentage de chaque transaction.
Toutefois, la création de votre propre vitrine vous permet de traiter les paiements et de gérer les marketplaces plus facilement, tout en bénéficiant d’une approche unique pour proposer une expérience plus personnalisée. Le résultat final ? Une galerie d’art numérique ouverte aux clients.
Comment mener votre art numérique vers de nouveaux sommets
Lorsque vous commencez à créer une œuvre et que votre vitrine est configurée, il est temps de vous mettre à attirer des clients vers votre galerie en ligne et de convertir les visites en ventes.
Tarifs
Toute personne qui évolue sur le marché de l’art confirmera qu’attribuer un prix à une œuvre d’art n’est pas toujours évident. Le calcul du prix des créations numériques diffère légèrement de celui des produits physiques.
Dans le cas d’une impression sur toile, par exemple, vous devez tenir compte de facteurs tels que les matériaux utilisés, le cadre, les frais d’expédition et la main-d’œuvre. Dans le cas d’une création numérique, vous devez uniquement tenir compte du temps et des efforts investis dans la réalisation de l’œuvre.
Si vous vendez quelque chose de concret et de pratique, comme des ressources de conception ou des modèles d’impression 3D, une étude de marché peut vous aider à cerner les prix de vente d’articles similaires.
Si vous vendez quelque chose de plus personnalisé, effectuez des recherches sur les artistes qui ciblent le même type d’audience pour voir le montant qu’ils facturent. Il est parfois judicieux de commencer avec des prix bas le temps de se faire connaître et d’augmenter ensuite les prix en fonction de la demande.
Promotion de vos services
Pour augmenter vos chances de réussite dans votre activité en ligne, vous pouvez faire la promotion de vos créations là où se rend régulièrement votre audience. Vous pouvez créer une liste de tâches avec un outil de productivité tel que Dropbox Paper pour vous aider à suivre toutes vos activités marketing.
Les réseaux sociaux seront ici un allié précieux. Ils vous permettent d’entrer en contact avec d’autres artistes et d’attirer des clients potentiels grâce à vos publications. N’oubliez pas que les utilisateurs consomment différemment les contenus selon la plateforme sur laquelle ils se trouvent. Pour cette raison, nous vous conseillons de présenter votre travail sous différents formats :
- Des vidéos TikTok
- Un compte Instagram bien structuré avec des reels, mais aussi des publications régulières de photos et de carrousels
- Des hashtags Twitter, pour que votre travail soit vu et partagé par les comptes artistiques
- Des forums Reddit
- Des tableaux Pinterest
Si vous êtes très actif sur les réseaux sociaux, vous pouvez même ajouter la mention « Commandes disponibles » à votre biographie en incluant un lien vers votre vitrine dès que possible.
Gérer vos workflows
Si vous dirigez une petite entreprise en ligne, cela signifie naturellement que vous créez et gérez beaucoup de contenu. Dropbox vous offre un espace sécurisé et centralisé pour créer, stocker et partager vos fichiers, qu’il s’agisse d’agendas, de plans marketing ou encore de factures
Si vous vendez vos œuvres d’art numériques directement à vos clients, vous avez besoin d’un moyen sécurisé de partager ces fichiers. Grâce à Dropbox, le téléchargement fastidieux de fichiers à joindre à des e-mails n’est désormais plus qu’un lointain souvenir. Vous pouvez partager des fichiers volumineux directement depuis votre compte.
De plus, lorsque vous utilisez Dropbox, vous avez également accès à de nombreuses autres fonctionnalités utiles. L’historique des versions et la récupération de fichiers vous permettent d’accéder aux versions précédentes de vos fichiers et empêchent la perte de fichiers importants. Les statistiques avancées de la fonctionnalité Envoyer et suivre vous aident à comprendre qui interagit avec le contenu que vous partagez, pendant combien de temps et depuis quel emplacement.
Rien de pire que de se faire voler ou plagier une œuvre. Avec Dropbox, vous pouvez ajouter des filigranes aux fichiers PDF. Ainsi, les annonces sur les marketplaces ou dans votre vitrine ne peuvent pas être téléchargées et utilisées sans votre autorisation.
Dropbox vous permet de simplifier votre workflow artistique numérique, d’améliorer votre productivité et de vous concentrer davantage sur la création artistique plutôt que sur la gestion des fichiers.
Simplifiez votre pratique artistique numérique avec Dropbox
Démarrer une activité commerciale dans le secteur de l’art numérique peut s’avérer compliqué, mais grâce à Dropbox, la gestion de votre charge de travail devient beaucoup plus facile.
Dropbox constitue la solution idéale pour créer, stocker et partager des fichiers. Conservez tous vos fichiers au même endroit, protégez vos œuvres et partagez facilement vos documents avec vos clients.
