예술계는 변화를 통해 진화합니다. 예술 매체와 우리가 예술 작품을 소비하고 해석하는 방식은 끊임없이 진화하며 일찍이 경험하지 못한 수준으로 그 기준을 끌어올리고 있죠.

디지털 아트는 피카소를 꿈꾸는 예술가 지망생, 차세대 뱅크시가 되고픈 신진 예술가, 재능 있는 디자이너 모두에게 재능을 능동적 소득 또는 수동적 소득으로 전환할 수 있는 좋은 기회를 제공합니다.

이 디지털 아트에 관한 안내서에서는 디지털 아트를 어디서, 어떻게 판매할 수 있는지 상세히 다뤄보도록 하겠습니다. 그럼, 가장 먼저 디지털 아트가 '전통적인' 예술 형식과 어떻게 다른지 살펴보도록 합시다.

디지털 아트의 결점과 이를 극복하는 방법

손수 그린 예술 작품을 경매에서 판매하는 사람이나 한정판 그래픽 디자인 프린트를 제작하는 사람은 대부분 작품의 실제 사본을 판매합니다. 구매자는 구입한 작품을 집으로 가져가서 본인이 이 멋진 작품의 소유자라는 사실을 만끽하죠.

하지만 디지털 아트의 경우 구매자가 작품을 구매한 즉시 마음대로 공유하거나 재사용할 수 있습니다.

여기서 우리는 한 가지 흥미로운 질문을 제기할 수 있습니다. 어떻게 해야 디지털 아트가 구매자에게 더 큰 가치를 제공하도록 할 수 있을까요?

디지털 아트의 가치를 높이는 방법에는 몇 가지가 있습니다.

유용성 향상 (예: 자료 묶음 패키지)
개인화 (예: 의뢰를 통한 맞춤 제작)
기술을 통한 고유성 강화 (예: NFT나 이와 유사한 형식)

디지털 아트로 수익 창출이 가능할까?

디지털 아트로 수익을 창출하는 방법은 다양합니다. 먼저 예술 행위를 월급을 받는 정규직으로 취급해 예술을 통해 능동적 소득을 창출하는 방법이 있습니다.

또는 디지털 아트를 수동적 소득의 원천으로 활용할 수 있습니다. 예를 들어, 마켓플레이스에서 사전에 제작해 둔 자료나 그래픽을 묶음 패키지로 판매할 경우 상품으로 등록하기만 하면 별다른 시간이나 노력 없이도 새로운 수익원이 되어 주죠.

디지털 아트로 어떻게 수익을 창출하느냐는 크게 두 가지 요소의 영향을 받습니다. 하나는 제작하는 작품의 유형이고 다른 하나는 작품의 판매 방식이죠. 그 이유는 원본 작품이나 의뢰를 통해 제작한 작품처럼 특정 유형의 작품은 아무 데서나 구할 수 있는 작품보다 자연적으로 구매자에게 더 큰 가치를 제공하기 때문입니다.

온라인에서 흔히 판매하는 디지털 아트의 유형

디지털 아트는 수많은 유형의 매체와 형식을 총칭하는 포괄적 용어입니다. 디지털 아트 비즈니스를 성공으로 이끄는 두 가지 일반적인 경로는 다음과 같습니다.

틈새시장 찾기—고객층의 규모가 어느 정도 되면서도 제한적으로만 존재하는 크리에이티브 커뮤니티나 운동, 신흥 예술의 범주를 찾아보세요. 대부분의 경우 이러한 고객층은 특별한 실력이나 관심사를 가진 재능 있는 아티스트가 만든 희귀한 작품에 더 많은 돈을 지불할 의향이 있습니다.
특유의 스타일 개발—어떤 작품이든 스타일을 보면 아티스트가 누구인지 알 수 있도록 특유의 스타일을 개발해 경쟁자는 제공할 수 없고, 본인에게 의뢰하지 않고서는 어디서도 찾을 수 없는 작품을 제공하세요.

다음 섹션에서는 다양한 디지털 아트 판매 방식과 함께 온라인으로 판매할 수 있는 디지털 아트의 유형을 중점적으로 살펴보겠습니다.

작품 의뢰와 원본 작품

작품 의뢰는 다른 사람을 대신해 예술 작품을 창작할 것을 요청하는 것을 말합니다. 구매자가 아티스트를 고용하면 아티스트는 클라이언트의 요청에 따라 원본 작품을 제작하죠. 작품을 의뢰하는 대상은 개인일 수도, 기업일 수도, 단체일 수도, 정부일 수도 있습니다.

의뢰는 고객을 위해 가치 있고 단 하나뿐인 고품질 예술 작품을 제작하는 좋은 방법입니다. 고객은 다른 방법으로는 제작하거나 복제할 수 없는 작품을 손에 넣어 상업적 또는 개인적 용도로 사용할 수 있죠.

로고와 벡터 그래픽

수동적 소득을 얻는 간단한 방법 중 하나는 바로 티셔츠나 휴대폰 케이스, 기타 물리적 제품에 사용할 수 있는 디지털 아트 프린트를 제작하는 것입니다.

또는 프리랜서로 방향을 틀어 브랜드를 위한 맞춤형 작품이나 디자인을 제작할 수도 있습니다. 소규모 비즈니스, 콘텐츠 크리에이터, 1인 기업가들은 매일 같이 새로운 비즈니스 기회를 창출합니다. 그리고 이들이 시작하는 새로운 프로젝트의 브랜딩 작업에는 누군가의 지원이 필요하죠.

이들은 정식으로 디자인 업체를 고용할 여력이 없을 수도 있고, 직접 브랜딩 키트를 제작할 전문성을 갖추고 있지 않을 수도 있습니다. 그래서 프리랜서가 제작한 원본 디자인이나 사전 제작된 벡터 그래픽을 구매해 브랜딩 작업을 시작하죠.

폰트

로고, 벡터 그래픽과 마찬가지로 웹 폰트는 온라인에서 브랜드의 존재감에 큰 영향을 미칩니다. 독특한 폰트 개발은 전문 디자이너와 아마추어 모두에게 도달할 수 있는 수익성 좋은 비즈니스가 될 수 있습니다.

소셜 미디어 필터

많은 사람이 소셜 미디어에서 이미지와 동영상에 적용하는 스타일과 AR 필터에 익숙할 겁니다. 하지만 맞춤형 필터를 개발해 판매할 수 있다는 사실도 알고 계셨나요?

맞춤형 필터는 개발 후 온라인 마켓플레이스에서 간편하게 판매할 수 있습니다. 고객은 필터를 구매한 후 파일을 다운로드해 앱 내 필터 갤러리에 내보내기만 하면 되죠.

Twitch 이모티콘, 애니메이션, 배지

라이브 스트리밍 플랫폼 Twitch는 전 세계의 수많은 사람들에게 큰 영향력을 미칩니다. Twitch는 이러한 인기를 발판으로 시청자들이 직접 스트리밍을 진행해 스타덤에 오르도록 유도하죠.

소규모 비즈니스와 스타트업을 대상으로 로고 시장이 형성되어 있는 것처럼 Twitch 배지, 채널 아이콘, 맞춤형 채팅 이모티콘, 인스트림 효과, 애니메이션을 판매하는 시장도 대규모로 형성되어 있습니다.

3D 프린트 모델

디지털 아트는 디지털로만 판매해야 된다고 생각했다면 오산입니다. 3D 프린트의 부상과 함께 주문 제작 방식의 인쇄 서비스도 점점 더 인기를 얻고 있습니다.

그 가능성은 무궁무진하지만 몇 가지만 예시를 들어보도록 하죠.

탁상용 게임 미니어처와 피규어
주문 제작 보드게임
조각상 및 기타 조각품 등의 예술 작품
유명 산맥, 건축물, 전국 지형도의 미니어처 모델 등 그 외에 상상할 수 있는 모든 것

NFT

'대체 불가 토큰(NFT)'은 최근 수년간 뉴스에 툭하면 등장한 놓칠 수 없는 화젯거리입니다. NFT는 전통적인 예술 작품 및 디지털 아트와 관련해 가장 골치 아픈 문제로 취급되는 소장 이력 문제와 복제 문제를 해결하기 위한 목적으로 개발되었습니다.

NFT는 코딩과 블록체인 기술을 사용해 예술 작품을 위한 일종의 디지털 영수증을 생성합니다. 그래서 작품 사본이 얼마나 많든 등록된 사람이 디지털 예술 작품의 공식 소유자임을 입증할 수 있죠.

스티커, 벡터 이미지 등의 다른 디지털 아트와는 달리 NFT는 보통 한정판으로 제작됩니다. NFT 작품은 예술 작품의 '민팅'과 블록 적용이 가능한 Opensea, Rarible 등의 마켓플레이스에서 판매됩니다. 이러한 과정이 디지털 수집품으로서 NFT만의 고유한 품질과 매력을 부여하는 역할을 하죠.

이 분열적인 매체의 출현은 예술 커뮤니티와 암호화폐 거래 커뮤니티를 뒤흔들었고, 초반에는 많은 커뮤니티가 NFT를 지나가는 유행으로 여겼습니다. NFT가 예술업계에 미치는 장기적인 영향은 아직 확인되지 않았지만, NFT의 지각된 가치는 부인할 수 없습니다. 실제로 2021년과 비교했을 때 2026년 글로벌 NFT 시장의 규모는 1,472억 7,000만 달러만큼 성장할 것으로 예측되고 있죠.

디지털 아트를 판매하기에 가장 좋은 플랫폼은?

판매 방법과 플랫폼의 경우, 판매하려는 예술 작품의 유형에 따라 몇 가지 옵션이 있습니다. 여기에는 다음과 같은 옵션이 포함됩니다.

온라인 마켓플레이스—온라인 마켓플레이스는 광범위한 고객 기반이 이미 형성되어 있다는 장점이 있습니다. 하지만 대부분의 경우 경쟁자가 너무 많아 과포화 상태이고 판매자가 선택할 수 있는 주문 제작 옵션이 한정적이라는 문제가 있죠. NFT 마켓플레이스의 핵심은 기술과 경험입니다.
맞춤형 견적—작품을 높은 가격에 판매할 경우, 직접 견적 과정을 처리할 수 있고 작품 의뢰나 일회성 작품 구매에 대해 문의할 수 있는 연락 수단도 제공할 수 있습니다.
개인 상점—마켓플레이스의 간편한 결제 처리와 상점 관리에 맞춤형 솔루션의 독창성을 결합한 옵션입니다. Dropbox Shop은 단일 공간에서 작품을 원하는 방식대로 판매할 수 있는 최상의 환경을 제공합니다.

Dropbox Shop에서 온라인으로 디지털 아트를 판매하는 방법

Dropbox Shop은 디지털 아티스트들에게 이상적인 솔루션입니다. 작품을 돋보이게 하는 고유의 스타일로 디지털 작품을 전시하며 작품을 완벽하게 제어하고 판매 데이터를 확인할 수 있죠.

온라인으로 디지털 아트를 판매하는 일이 꼭 어려울 필요는 없습니다. 시간이 오래 걸릴 필요도 없죠. 아래에서 Dropbox Shop에 온라인 상점을 개설하는 방법을 단계별로 살펴보세요.

1. 상점 구축과 맞춤 설정

상점 설정을 시작하기 전에 먼저 항목을 만들고 결제 시스템을 연결하세요. 이 과정만 끝내고 나면 상점 개설과 설정은 간단합니다.

dropbox.com에 로그인합니다.
왼쪽 상단 모서리에 있는 그리드 아이콘을 클릭합니다. 메뉴에서 Shop을 선택합니다.
오른쪽 사이드바에서 맞춤 설정(내 상점 디자인 아래)을 클릭합니다.
상점에 등록하려는 항목을 선택한 후 계속을 클릭합니다.
상점의 맞춤형 링크, 배경 이미지, 흐리기 효과, 색조를 선택하고 계속을 클릭합니다.

2. 작품 항목 생성 (및 업데이트)

하나의 항목에 여러 개의 디지털 파일을 추가할 수 있습니다. 항목을 생성하는 방법은 다음과 같습니다.

Dropbox Shop 화면 오른쪽 상단 모서리로 이동해 항목 만들기를 클릭합니다.
- 참고: 항목을 처음으로 만들 때는 항목 만들기 대신 판매 시작이라는 메시지가 표시됩니다. 계속 진행하려면 Dropbox Shop 판매자 약관에 동의해야 합니다.
항목 이름과 가격을 설정합니다.
- 참고: 항목에 추가한 모든 파일의 크기가 사용 가능한 저장 공간보다 작아야 합니다.
- 선택 사항: 항목을 무료로 제공하려면 가격에서 이 제품을 무료로 제공을 선택합니다. 이 설정은 언제든지 변경할 수 있습니다.
갤러리 미리 보기에서 파일 추가 옆에 있는 드롭다운 메뉴를 선택합니다.
- 참고: 미리 보기 이미지를 클릭한 채 끌어서 파일 순서를 변경할 수 있고, 화면 오른쪽에서 항목이 고객에게 어떻게 보이는지 확인할 수도 있습니다.
전송할 파일에서 파일 추가 옆에 있는 드롭다운 메뉴를 선택합니다.
고객이 파일을 다운로드할 수 있도록 보기 전용 확인란을 선택하지 않은 상태로 둡니다.
선택 사항
- 항목에 설명 및/또는 배경을 추가합니다.
- 팁 주기 허용을 선택해 고객이 항목을 구매할 때 팁을 제공할 수 있도록 합니다.
- 이 항목을 내 상점에 추가를 선택해 해당 항목을 상점에 추가합니다.
계속을 클릭합니다.

항목을 편집하거나 삭제하는 방법은 다음과 같습니다.

편집하거나 삭제하려는 항목 이름 아래의 …(줄임표)를 클릭합니다.
- 항목을 편집한 후 변경 사항 저장을 클릭합니다.
- 또는 삭제를 클릭합니다.

3. 항목 공유와 삽입

특정 항목을 개별적으로 공유할 수도 있고, 상점 전체를 공유할 수도 있습니다. 방법은 다음과 같습니다.

공유하려는 항목 아래에서 링크 복사 버튼(체인 아이콘)을 클릭합니다.
- 또는 판매자 이름 아래의 링크를 클릭해 상점 전체를 공유할 수 있습니다.
공유하려는 위치에 링크를 붙여 넣습니다.

Dropbox Shop 항목을 웹사이트에 삽입해 구매자들이 웹사이트에서 바로 디지털 아트를 구매하게 할 수 있습니다.

Dropbox Shop에서 삽입 코드를 생성합니다.
항목 이름 아래에서 공유 > 삽입을 차례로 클릭합니다.
항목에 대한 구성과 작업을 선택한 후 복사를 클릭합니다.
웹사이트에 삽입 코드를 추가합니다.

4. 판매 실적 확인

온라인 비즈니스를 개선하고 고객들의 구매 행동에 관한 인사이트를 얻으려면 영업 실적을 모니터링해야 합니다.

Dropbox Shop을 열면 개요 밑 페이지 상단에 디지털 아트 항목의 총 조회수, 판매량, 수익이 표시됩니다.

특정 항목에 관한 조회수, 판매량, 수익은 링크 복사 버튼(체인 아이콘) 아래 …(줄임표)를 클릭해 확인할 수 있습니다.

개별 항목별로 트래픽 출처, 트래픽 출처별 전환율 등의 추가적인 통계를 확인하고 싶을 때는 항목을 클릭하면 됩니다.

5. 고객 관리

Dropbox Shop 상점에서 디지털 아트를 구매한 사람의 명단을 보려면 왼쪽 사이드바에서 고객 아이콘(사람 2명)을 클릭하세요.

각 고객의 주문 내역, 지출 내역 등의 상세 구매 정보도 이 화면에서 확인할 수 있습니다.

디지털 아트 비즈니스를 성공으로 이끄는 방법

Dropbox Shop 상점 설정을 완료했다면 이제 고객들을 온라인 갤러리로 유도해 판매로 전환할 차례입니다.

요금

예술품 시장과 관련된 사람이라면 누구나 예술 작품에 가격을 매기는 일이 사실은 꽤 어렵다는 데 동의할 겁니다. 디지털 예술 작품의 가격은 실물 제품과는 약간 다릅니다.

예를 들어, 캔버스에 인쇄하는 경우에는 재료, 프레임, 배송비, 노동 등의 요소를 고려해야 합니다. 하지만 디지털 아트의 경우 작품을 만드는 데 든 시간과 노력만 고려하면 됩니다.

디자인 자료나 3D 프린트 모델처럼 유형적이고 실용적인 것을 판매하려는 경우 시장 조사를 통해 일반적으로 선호되는 유사한 아이템이 무엇인지 파악해보세요.

조금 더 맞춤화된 작품을 판매하려는 경우에는 유사한 고객층을 보유한 아티스트들을 조사해 이들이 작품을 얼마에 판매하는지 살펴보는 것이 좋습니다. 초반에 가격을 낮게 설정하면 비즈니스를 홍보하고 긍정적인 평가를 받는 데 도움이 됩니다. 가격은 이후 수요에 따라 조정할 수 있고요.

서비스 홍보

고객층이 정기적으로 방문하는 곳에서 작품을 홍보해 온라인 비즈니스의 성공을 뒷받침해보세요. 이때 Dropbox Paper 같은 생산성 도구로 할 일 목록을 만들면 마케팅 활동을 추적하는 데 도움이 됩니다.

소셜 미디어는 마케팅에 매우 중요합니다. 게시물을 통해 동료 아티스트들과 교류하고 잠재 고객을 확보할 수 있죠. 이때 많은 소셜 미디어 사용자가 플랫폼에 따라 콘텐츠를 다르게 소비한다는 사실을 명심해야 합니다. 그래서 작품을 홍보할 때는 다음과 같이 다양한 형식을 고려하는 것이 좋습니다.

TikTok 동영상
특화된 Instagram 계정(릴스, 일반적인 이미지 게시물, 슬라이드 광고)
Twitter 해시태그(예술 계정에서 노출 및 공유될 수 있도록 하기 위해)
Reddit 포럼
Pinterest 보드

소셜 미디어에서 유명세를 갖고 있다면 프로필에 '의뢰받습니다'라는 문구를 추가할 수도 있습니다. 그리고 가능한 모든 곳에 Dropbox Shop 상점 링크를 포함하도록 하세요.

Dropbox Shop으로 뽐내는 판매의 기술

Dropbox Shop은 디지털 아트를 보관하고, 판매하고, 전송하는 데 이상적인 솔루션입니다. 간편하게 상점을 구축해 판매 항목을 관리하고, 실적을 모니터링하며 디지털 아트 비즈니스를 원하는 방식으로 성장시켜보세요.

판매의 기술: 디지털 아트는 어디서, 어떻게 판매해야 할까?