Le changement est au cœur du monde de l’art. Les supports artistiques et la façon dont nous consommons et interprétons les œuvres d’art évoluent en permanence, créant des occasions inédites sur un marché en plein essor.
Ce guide complet dédié à l’art numérique explique où et comment vendre de l’art numérique en ligne. Mais d’abord, voyons en quoi l’art numérique diffère des formes d’art conventionnelles.
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- Le défi du marché de l’art numérique et comment le surmonter
- Peut-on gagner de l’argent avec l’art numérique?
- Types d’art numérique couramment vendus en ligne
- Quel est le meilleur endroit pour vendre de l’art numérique?
- Comment mener votre art numérique vers de nouveaux sommets
Le défi du marché de l’art numérique et comment le surmonter
Vous le savez sûrement, le monde de l’art (sous toutes ses formes) est extrêmement concurrentiel. Bien que vendre de l’art en ligne soit un excellent moyen de gagner de l’argent, le secteur est de plus en plus saturé, donc votre travail doit se démarquer.
Lorsque vous proposez une œuvre d’art inestimable peinte à la main aux enchères ou une série limitée d’impressions graphiques, vous vendez une copie physique de votre œuvre. L’acheteur devient alors propriétaire de cette pièce d’art qu’il peut emporter chez lui.
Dans le cas de l’art numérique, une fois que votre œuvre est vendue, l’acheteur peut techniquement la partager et la réutiliser comme il le souhaite.
Premièrement, comment concevoir du contenu numérique qui ait de la valeur pour les acheteurs?
Plusieurs options s’offrent à vous. Votre travail se doit d’être de haute qualité et à un prix raisonnable, mais n’oubliez pas non plus de créer du contenu :
- Utile, par exemple des ensembles de ressources;
- Personnalisé, par exemple des œuvres conçues sur mesure et sur commande;
- Unique à l’aide de la technologie, par exemple des jetons non fongibles et autres formats similaires.
Peut-on gagner de l’argent avec l’art numérique?
Il existe de nombreuses façons de gagner de l’argent avec l’art numérique. Vous pouvez dégager un revenu actif de votre art en exerçant votre pratique artistique comme un emploi à temps plein qui vous rapporte un salaire.
Votre art numérique peut également devenir une source de revenus passifs. Vous pouvez par exemple vendre des ensembles de ressources, ou des éléments visuels préconçus sur un marché virtuel. et générer ainsi une nouvelle source de revenus, sans avoir à investir beaucoup de temps ni de travail en aval.
La forme que prend la monétisation de votre art numérique dépend généralement de deux facteurs : le type d’art que vous créez et la méthode de vente que vous avez choisie. En effet, certains types d’œuvres (comme les œuvres originales ou les réalisations sur mesure) auront naturellement plus de valeur pour les acheteurs que des produits disponibles à plus grande échelle.
Types d’art numérique couramment vendus en ligne
L’art numérique est un terme générique qui englobe un large éventail de supports et de formats. On distingue généralement deux stratégies pour percer dans ce marché :
- Trouver une niche : repérez une communauté, un mouvement ou une catégorie d’art émergente avec un public conséquent, mais un nombre limité d’œuvres. Très souvent, ces publics seront prêts à payer davantage pour des œuvres originales créées par des artistes talentueux ayant des compétences ou des intérêts particuliers.
- Développer une facture bien à vous : imprégnez chacune de vos créations de votre style unique. Proposez quelque chose que personne d’autre que vous ne peut faire.
Dans la prochaine section, nous allons découvrir les types d’art numérique qui peuvent être vendus en ligne, ainsi que certaines méthodes de vente utilisées pour l’art numérique.
Commandes et œuvres d’art originales
Une commande est une œuvre d’art dont la réalisation a été demandée pour le compte d’une personne ou d’une entité. L’acheteur engage un artiste qui va produire une œuvre originale répondant aux exigences du client. Les commandes d’art peuvent provenir de particuliers, d’entreprises, d’organisations ou même d’administrations publiques.
Elles constituent un excellent moyen pour les clients d’obtenir des œuvres de valeur, uniques et de grande qualité. Ils obtiennent ainsi un produit à usage commercial ou personnel qu’ils ne pourraient pas créer ou reproduire par un autre moyen.
Logos et images vectorielles
Pour dégager facilement un revenu passif, vous pouvez créer des images numériques à reproduire sur des chandails, des étuis de téléphone, des autocollants et d’autres produits physiques.
Vous pouvez également travailler à la pige et réaliser des créations uniques ou des designs personnalisés pour des marques. Chaque jour, des petites entreprises, des créateurs de contenu et des solopreneurs se lancent à la conquête du marché. Tous ces gens ont besoin d’aide pour donner de la visibilité à leur nouveau projet.
Par contre, certains ne peuvent pas s’offrir les services d’une agence de design à plein temps ni l’expertise nécessaire pour gérer l’identité de marque en interne. Donc ils optent pour des réalisations originales d’un pigiste ou achètent des images vectorielles prêtes à l’emploi pour commercialiser rapidement leur projet.
Polices de caractères
À l’instar des logos et autres images vectorielles, les polices de caractères Web jouent un rôle important dans le positionnement des marques en ligne. Créer des polices de caractères uniques peut être une activité lucrative auprès des professionnels du design comme des amateurs.
Filtres pour les réseaux sociaux
Beaucoup d’entre nous connaissent les filtres stylistiques et RA (réalité augmentée) que l’on peut appliquer aux photos et vidéos sur les réseaux sociaux. Mais saviez-vous qu’il était possible de créer et de vendre des filtres personnalisés?
Une fois créés, ces filtres personnalisés peuvent être vendus facilement sur les marchés virtuels à des clients qui n’ont plus qu’à télécharger le fichier correspondant et à l’importer dans les galeries de filtres de leurs applications.
Émotes, animations et badges Twitch
La plateforme de diffusion en direct Twitch est extrêmement influente auprès de vastes audiences dans le monde. Et en raison de sa popularité, elle incite souvent les utilisateurs à s’essayer à la diffusion en continu pour devenir à leur tour des influenceurs vidéo.
Tout comme il existe un marché pour les logos dans le secteur des petites entreprises et des jeunes pousses, il existe un grand marché pour les ressources équivalentes associées à Twitch, à savoir les badges, les icônes de chaîne, les émojis de chat personnalisés et les effets ou animations de diffusion.
Modèles d’impression 3D
On pourrait être tenté de limiter l’art numérique au numérique, mais ce n’est pas le cas! Avec l’essor de l’impression 3D, les services d’impression à la demande ont le vent en poupe.
Les possibilités sont infinies. Pensons aux :
- Figurines et petits personnages pour jeux de table
- Éléments de jeu de société personnalisés
- Statues et autres objets d’art sculptés
- Modèles miniatures à l’échelle de chaînes de montagnes célèbres ou de bâtiments, une carte topographique des États-Unis, etc.
JNF
Les JNF, ou « jetons non fongibles », ont fait beaucoup parler d’eux ces dernières années. Ils visent à résoudre certains plus gros problèmes associés à l’art traditionnel et numérique, à savoir la provenance et la reproduction.
Dans le cas d’un JNF, on utilise une chaîne de code et la technologie de chaîne de blocs pour créer une sorte de reçu numérique pour l’œuvre d’art. Ainsi, on sait que la personne mentionnée est le propriétaire officiel de l’œuvre d’art numérique, quel que soit le nombre de copies existantes.
Contrairement à d’autres produits d’art numérique, tels que les autocollants et l’art vectoriel, les JNF concernent généralement des œuvres en édition limitée. Ils sont vendus sur des sites tels qu’Opensea ou Rarible, qui se chargent d’authentifier l’œuvre et de l’inscrire sur la chaîne de blocs. Les JNF deviennent ainsi de véritables objets de collection numériques.
L’émergence de ce support a quelque peu divisé les communautés de l’art et du commerce de cryptomonnaies, beaucoup n’y ayant vu au départ qu’une mode passagère. Et si leur incidence à long terme sur l’industrie de l’art est encore inconnue, l’atout et la valeur de ces JNF n’en sont pas moins indéniables à ce jour. En effet, le marché mondial des JNF devrait atteindre 92,98 milliards de dollars américains en 2028.
Quel est le meilleur endroit pour vendre de l’art numérique?
En fonction du type d’art que vous vendez, plusieurs options s’offrent à vous quant au lieu et au mode de vente, notamment des marchés virtuels, des devis personnalisés et votre propre vitrine en ligne.
Marchés virtuels
La popularité des plateformes comme Etsy ne se dément pas. Elles ont l’avantage de donner accès à un grand bassin de clientèle, mais la concurrence y est rude et il y a peu d’options de personnalisation pour les vendeurs. Les marchés virtuels font partie intégrante de la technologie et de l’expérience concernant les JNF.
Devis sur mesure
Si vous vendez des produits de grande valeur, vous pouvez traiter les devis directement et inviter simplement les acheteurs à vous contacter s’ils sont intéressés par des œuvres uniques ou des commandes sur mesure, que ce soit sur Instagram ou par le biais d’un autre réseau social.
Vitrine personnelle
Cette option peut s’avérer plus chère, car les fournisseurs comme Shopify exigent des frais d’abonnement et déduisent un pourcentage par transaction.
Par contre, vous gérez votre vitrine comme sur un marché virtuel avec un traitement simplifié des paiements, en bénéficiant d’une approche unique pour proposer une expérience plus personnalisée. Résultat? Une galerie d’art virtuelle, ouverte à tout le monde.
Comment mener votre art numérique vers de nouveaux sommets
Quand votre vitrine sera en place, vous pourrez commencer à attirer des gens vers elle et à faire des ventes.
Tarifs
Toute personne qui évolue sur le marché de l’art confirmera qu’attribuer un prix à une œuvre d’art n’est pas toujours évident. Le calcul du prix des créations numériques diffère légèrement de celui des produits physiques.
Dans le cas d’une impression sur toile, par exemple, vous devez penser aux matériaux utilisés, au cadre, aux frais d’expédition et à la main-d’œuvre, entre autres. Dans le cas d’une création numérique, vous devez uniquement tenir compte du temps et des efforts investis dans la réalisation de l’œuvre.
Si vous vendez quelque chose de concret et de pratique, comme des ressources de conception ou des modèles d’impression 3D, vous pouvez réaliser une étude de marché pour voir le prix auquel se vendent des articles similaires.
Si vous vendez quelque chose de plus personnalisé, effectuez des recherches sur les artistes qui ciblent le même type d’audience pour voir le montant qu’ils facturent. Il est parfois judicieux de commencer avec des prix bas, le temps de se faire connaître, puis d’augmenter les prix en fonction de la demande.
Promotion de vos services
Pour augmenter vos chances de réussite, montrez vos créations là où se rend régulièrement votre audience. Vous pouvez créer une liste de tâches avec un outil de productivité tel que Dropbox Paper pour faire le suivi de toutes vos activités de marketing.
Les réseaux sociaux seront ici un allié précieux, car ils vous permettront d’entrer en contact avec d’autres artistes et d’attirer des clients potentiels grâce à vos publications. N’oubliez pas que la consommation du contenu varie d’une plateforme à l’autre. Pour cette raison, nous vous conseillons de présenter votre travail sous différents formats :
- Des vidéos TikTok
- Un compte Instagram bien structuré avec des reels, mais aussi des publications régulières de photos et de carrousels
- Des mots-clics Twitter, pour que votre travail soit vu et partagé par les comptes artistiques
- Des forums Reddit
- Des tableaux Pinterest
Si vous êtes une personne active sur les réseaux sociaux, vous pouvez même ajouter la mention « Commandes disponibles » à votre biographie en incluant un lien vers votre vitrine.
Gérer votre charge de travail
Avoir une petite entreprise en ligne rime avec création et gestion de contenu. Ordres du jour, forfaits marketing et factures : Dropbox offre un espace sécurisé et centralisé pour créer, conserver et mettre en commun vos fichiers.
Si vous vendez vos créations numériques directement à votre clientèle, il est essentiel de pouvoir envoyer ces fichiers en toute sécurité. Dropbox élimine le besoin de télécharger des fichiers et de les ajouter en pièce jointe aux courriels : vous pouvez transférer des fichiers volumineux directement à partir de votre compte.
Ce n’est pas tout! Dropbox a plusieurs autres fonctionnalités très utiles. L’historique des versions vous permet d’accéder aux versions précédentes de vos fichiers et la récupération des fichiers évite la perte de fichiers importants. Les statistiques de la fonctionnalité Envoyer et suivre vous aident à mieux comprendre qui consulte vos fichiers, pendant combien de temps et à partir d’où.
Vous voulez évidemment éviter que vos œuvres soient volées ou plagiées. Dropbox vous permet d’ajouter des filigranes aux fichiers PDF. Ainsi, personne ne pourra télécharger ni utiliser le contenu de vos annonces sur les marchés ou votre vitrine sans votre autorisation.
En utilisant Dropbox, vous pouvez simplifier vos processus, améliorer votre productivité et vous concentrer sur votre art, plutôt que sur la gestion des fichiers.
Optimiser votre entreprise d’art numérique avec Dropbox
Se lancer dans l’art numérique peut être difficile, mais grâce à Dropbox, vous pouvez gérer votre charge de travail efficacement.
Dropbox est la solution idéale pour créer, stocker et envoyer des fichiers. Conservez tous vos fichiers au même endroit, protégez-les et envoyez-les facilement à vos clients.
