Как создать цифровую художественную галерею

В последние годы цифровые технологии открыли перед художниками массу новых творческих возможностей. В результате творцы не только осваивают новые стили искусства, но и получают возможность охватить более широкую аудиторию, чем когда-либо прежде.

Расширение цифрового искусства не осталось незамеченным коллекционерами и дистрибьюторами. Например, работа цифрового художника Бипла «EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS» стала первым произведением искусства, полностью выполненным в цифровом формате, выставленным на аукционе Christie's.В 2021 году она была продана онлайн за колоссальную сумму в 69 миллионов долларов. Благодаря этому Christie's стал первым аукционным домом, принимающим криптовалюту.

Упомянутая история свидетельствует о том, что создание и коллекционирование цифровых произведений искусства больше не является просто амбициозной идеей. В настоящее время эта отрасль продолжает стремительно расти и развиваться. Как же привлечь внимание к себе в виртуальном пространстве, которое становится все более переполненным? Лучше всего начать с создания собственной онлайн-галереи.

Но прежде чем мы углубимся в детали создания цифровой художественной галереи, нам нужно ответить на один важный вопрос: зачем вообще переносить свою страсть к искусству в онлайн-мир?

Современное искусство: зачем переходить на цифровые технологии?

Цифровые технологии открывают ряд захватывающих возможностей как для творцов, так и для коллекционеров.

Онлайн-мир предоставляет виртуальное пространство для выставки и продажи работ, не ограниченное физическими рамками, такими как очные посещения галерей.

Это дает создателям ряд преимуществ.

• Цифровые работы можно создавать и продавать быстрее и дешевле, чем произведения, выполненные в традиционных техниках.
• Художник получает доступ к практически безграничному рынку и ранее неохваченной аудитории за пределами своего города, региона или страны.
• С помощью социальных сетей и других инструментов цифрового маркетинга можно привлечь больше внимания к своим работам, причем на продолжительный срок.
• Заинтересованные покупатели могут связаться с вами напрямую, чтобы ознакомиться с вашим творческим кредо или получить дополнительную информацию о вашей коллекции или конкретном произведении, а вы можете быстро дать ответ.

Многие коллекционеры и дистрибьюторы произведений искусства признают, что индустрия все больше осваивает цифровое искусство. Цифровые художественные галереи гораздо проще в управлении и доступе, чем галереи «реального мира», не говоря уже о том, что они гораздо более захватывающие, особенно когда задействованы технологии виртуальной реальности.

Решение проблемы провенанса

Цифровые технологии позволяют избежать многих проблем традиционного искусства, которые были бременем для отрасли на протяжении многих лет. В частности, цифровые произведения решают проблему сведений о предыдущих владельцах и текущем местонахождении. Они не нуждаются в физической доставке, исключая возможность подмены. Отличным примером такого решения являются невзаимозаменяемые токены (NFT), подлинность и уникальность которых гарантированы.

Советы по созданию цифровой художественной галереи

Создание онлайн-галереи для выставки или продажи цифровых произведений искусства требует терпения и тщательного планирования, но не представляет больших сложностей. Читайте далее, чтобы узнать, как создать собственную цифровую галерею.

1. Выберите подходящую платформу

Существует несколько платформ, где вы можете разместить свою галерею. Выбор зависит от ваших краткосрочных и долгосрочных целей.

Кроме того, если вы работаете в одиночку, то, скорее всего, ваш бюджет ограничен. Как бы вам ни хотелось создать нечто абсолютно уникальное, на данном этапе это затруднительно, особенно если у вас нет опыта веб-дизайна и разработки.

К основным типам платформ для виртуальных выставок и цифровых галерей относятся следующие.

• Стандартные веб-сайты— ваш обычный веб-сайт подойдет для простой прокрутки статических изображений, чтения текста и отправки запросов. Но они не создадут захватывающего опыта и не будут поддерживать покупку и продажу произведений искусства.
• Онлайн-площадки для продажи произведений искусства. К некоторым сообществам, ориентированным на коллекционеров, можно получить доступ только по приглашению, другие площадки предоставляют свои услуги безвозмездно или за ежемесячную плату.
• Специализированные платформы цифрового контента— они предлагают ряд функций, подходящих для разных типов создателей: от виртуальной реальности и программного обеспечения для «создания миров» до решений, предоставляющих пространство для демонстрации и продажи цифрового контента.

2. Выберите работы

Одной из основных задач художественной галереи является кураторство. Поэтому, даже если вы переходите на цифровые технологии и не ограничены физическим пространством, вам не следует показывать абсолютно все, что вы создали или собрали.

К выбору произведений необходимо подходить стратегически. Сделайте акцент на наиболее важных и заметных, лучше всего тех, которые позволят целевой аудитории наиболее полно оценить ваш художественный стиль или творческое видение.

Если у вас есть большой объем готовых к использованию произведений искусства — отлично! Когда вы начнете продавать, у вас будет много вещей, скопившихся в магазине. Вы можете рассмотреть возможность объединения своих работ в коллекции или категории, сгруппированные по темам, например, «любовь» или «юмор».

Аналогичным образом, если вы работали на заказ или создавали эксклюзивные предметы искусства, вы можете выставить те, которыми особенно гордитесь, чтобы продемонстрировать свой талант.

Все ваши изображения должны быть в высоком разрешении. Вы хотите, чтобы художественное сообщество увидело всю сложность вашей работы и уловило все возможные детали. Прежде всего убедитесь, что работы, которые вы собираетесь использовать для открытия своей галереи, являются высококачественными.

Однако, если вы хотите продавать цифровые произведения искусства непосредственно из своей галереи, рассмотрите возможность добавления водяных знаков к вашим изображениям. Это защитит ваши произведения искусства от кражи или плагиата и гарантирует, что другие не будут использовать их без вашего разрешения.

3. Подготовьте сопроводительный текст

Разумеется, первое, на что обращает внимание потенциальный покупатель или коллекционер, — это внешний вид произведения искусства. Он вызывает определенные чувства или эмоции, которые зритель не всегда может объяснить.

Вот тут-то и вступаете в игру ВЫ, а именно описания, которые вы предоставляете в объявлениях о продаже ваших произведений искусства. У каждого произведения искусства есть своя история, и эта деталь может зацепить покупателя и стать решающим фактором при заключении сделки.

Каждый листинг в вашей цифровой художественной галерее должен сопровождаться убедительным сопроводительным текстом. Здесь следует не только описывать происходящее в произведении или историю, лежащую в его основе, но и его технические детали, такие как размеры.

Прежде чем публиковать свои объявления, неплохо было бы продумать текст. Обсуждайте свои идеи и сохраняйте черновики в Dropbox Paper. Затем пригласите доверенных коллег предоставить обратную связь, чтобы вам не пришлось публиковать какие-либо неловкие опечатки!

4. Уделите внимание маркетингу

Социальные сети, скорее всего, будут вашим самым эффективным маркетинговым инструментом. Будучи независимым художником, вы не располагаете ресурсами, которые есть у именитых представителей мира искусства, музеев и агентов.

Создание репутации и охват целевой аудитории, скорее всего, не будут одноразовыми усилиями с мгновенными результатами. Вам понадобится долгосрочная стратегия, которая определит, кто ваша аудитория и как вы будете привлекать ее в свою галерею.

Использует ли ваша аудитория различные социальные сети или только одну платформу, например TikTok? Будут ли они пользоваться рассылками по электронной почте? А как насчет контента на вашем сайте — будет ли у вас время на ведение блога? Регулярное ведение блога может стать отличным способом продемонстрировать свою компетентность, обсуждая темы и тенденции в индустрии искусства.

Если у вас есть партнеры, используйте инструменты для совместной работы, например Dropbox Paper, чтобы обмениваться идеями и создавать маркетинговые материалы. Составьте список действий по реализации намеченных планов и отслеживайте их выполнение.

Социальные сети являются неотъемлемой частью мира цифрового искусства, и, как и сама индустрия, они невероятно конкурентны. При отсутствии представительства в существующей галерее вы несете ответственность за свое продвижение самостоятельно. Видеоконтент, такой как Instagram Reels, дает возможность проявить творческий подход к маркетинговым усилиям.

Для добавления финальных штрихов и максимально эффективной работы с видеоматериалами используйте специальные инструменты, такие как Dropbox Replay. Вы сможете предоставлять доступ к видео для проверки по ссылке и получать обратную связь с точностью до кадра, включая экранные пометки. Это означает, что вы будете тратить меньше времени на ознакомление с комментариями к маркетинговым материалам и больше времени — на создание или просмотр произведений искусства.

Создайте собственный набор инструментов для цифровой галереи

Чтобы превратить цифровую художественную галерею в успешное предприятие, необходим инновационный набор инструментов. С помощью Dropbox вы можете строить планы и управлять своей галереей в едином пространстве.

Используя Dropbox в качестве платформы, вы получаете доступ к следующим преимуществам.

• Единое пространство для разработки новых идей и планов развития.
• Используйте шаблоны для мозгового штурма, управляйте проектами с помощью списков заданий и получайте отзывы от коллег с помощью Dropbox Paper.
• Обменивайтесь видеороликами и получайте комментарии с точностью до кадра, включая экранные пометки, с помощью Dropbox Replay.
• Защитите свои объявления, добавив водяные знаки на изображения.

Отправляйте счета покупателям и запрашивайте электронные подписи с помощью простой ссылки.

Dropbox: все необходимое для управления цифровой художественной галереей

Набор инструментов и функций, предлагаемых Dropbox, обеспечивает наиболее эффективную базу для управления художественной галереей.

Dropbox создан для того, чтобы сделать работу максимально продуктивной, креативной и эффективной. От хранения ваших бизнес-планов в безопасном облачном хранилище до запроса электронных подписей для комиссий или счетов-фактур — Dropbox предлагает функцию, которая поможет вам вывести вашу цифровую художественную галерею на новый уровень.

По мере расширения вашего бизнеса вы сможете организовать свою растущую команду, совместно работать над новым контентом в режиме реального времени и даже создавать резервные копии всего вашего компьютера— на случай, если произойдет худшее и вам понадобится восстановить файлы позже.