In de afgelopen jaren hebben digitale technologieën tal van nieuwe creatieve toepassingen voor kunstenaars mogelijk gemaakt. Daardoor omarmen makers niet alleen nieuwe kunststijlen, maar zijn ze ook in staat een breder publiek te bereiken dan ooit tevoren.
De opmars van digitale kunst is bij verzamelaars en distributeurs niet onopgemerkt gebleven. Zo was bijvoorbeeld 'EVERYDAYS: THE FIRST 5000 DAYS' van de kunstenaar Beeple het eerste puur digitale kunstwerk dat in 2021 online bij Christie's werd aangeboden en maar liefst $ 69 miljoen opleverde. Hiermee werd Christie's het eerste veilinghuis dat cryptocurrency accepteert.
Deze indrukwekkende prestatie maakt duidelijk dat het maken en verzamelen van digitale kunst niet langer slechts een ambitieus idee is. Nu deze bloeiende bedrijfstak blijft groeien, is de vraag hoe je jezelf bekend kunt maken in deze steeds drukker wordende virtuele ruimte? Een goede plek om te beginnen is door je eigen online galerie te maken.
Maar voordat we in de details van het starten van een digitale kunstgalerie duiken, moeten we ons een belangrijke vraag stellen: waarom zou je je passie voor kunst überhaupt naar de online wereld brengen?
Moderne kunst: waarom zou je digitaal gaan?
Digitale technologieën bieden zowel makers als verzamelaars een reeks opwindende mogelijkheden.
De online wereld biedt een virtuele ruimte voor het tentoonstellen en verkopen van werk, zonder de beperkingen die een fysieke galerie met zich meebrengt.
Voor makers levert dit een aantal voordelen op:
- Digitale kunst is sneller en goedkoper te maken en te verkopen dan traditionele, persoonlijke methoden.
- De potentiële markt voor kunstenaars en hun werk is vrijwel grenzeloos: je kunt een voorheen onaangeboord publiek bereiken buiten de grenzen van een stad, regio of land!
- Dankzij sociale media en andere digitale marketingtools kun je de zichtbaarheid van je werk vergroten en verlengen.
- Geïnteresseerde kopers kunnen rechtstreeks contact met je opnemen voor een artist statement, meer informatie vragen over je collectie of een bepaald kunstwerk, en daarop snel antwoord krijgen.
Veel kunstverzamelaars en distributeurs zien in dat de sector digitale kunst steeds meer begint te omarmen. Digitale kunstgaleries zijn veel eenvoudiger te beheren en toegankelijker dan 'echte' galeries. Bovendien zijn digitale ruimtes veel meeslepender, vooral als er virtual reality aan te pas komt.
Digitale kunst zou de oplossing kunnen zijn voor het herkomstprobleem
Digitale kunstwerken omzeilen veel van de problemen die met fysieke kunst samenhangen en de sector jarenlang parten hebben gespeeld. Digitale stukken lossen namelijk het herkomstprobleem op. Digitale kunst heeft geen aflevering of ophaling, waardoor de herkomst van een kunstwerk onduidelijk kan worden. 'Non-fungible tokens', oftewel NFT's, zijn hiervan een goed voorbeeld. Het feit dat NFT's 'niet-vervangbaar' zijn, garandeert hun authenticiteit en uniciteit.
Tips voor het opzetten van een digitale kunstgalerie
Een online galerie beginnen om digitale kunst te exposeren of te verkopen, vereist geduld en grondige planning, maar hoeft niet overdreven ingewikkeld te zijn. Lees verder voor een eenvoudig proces voor het starten van een digitale kunstgalerie.
1. Kies je platform
Er is een aantal mogelijkheden voor het hosten van een digitale kunstgalerie. Welke je kiest, hangt af van je korte- en langetermijndoelen.
Daarnaast heb je, als je het alleen doet, waarschijnlijk een beperkt budget. Hoe graag je ook een volledig op maat gemaakte galerie-ervaring zou willen creëren, dat is in dit vroege stadium misschien nog niet mogelijk, vooral als je geen uitgebreide ervaring hebt met webontwerp en -ontwikkeling.
De belangrijkste soorten platforms voor virtuele tentoonstellingen en digitale galeries zijn:
- Standaard websites: een alledaagse website is prima voor het bladeren door statische afbeeldingen, het lezen van tekst en het indienen van vragen. Ze creëren echter geen meeslepende ervaring en ondersteunen ook niet het kopen en verkopen van kunst.
- Online kunstmarkten: sommige community's voor kunstverzamelaars werken alleen op uitnodiging, terwijl andere services gratis zijn of een maandelijks bedrag vereisen.
- Speciale platformen voor digitaal materiaal: deze zijn voorzien van een reeks functies voor verschillende soorten makers, van virtualreality- en 'world-building'-software tot oplossingen die een ruimte bieden voor het tonen en verkopen van digitaal materiaal.
2. Kies je kunst
Een van de belangrijkste doelen van een galerie is het cureren van kunst. Kom dus niet in de verleiding om absoluut alles wat je hebt gemaakt of verzameld te laten zien, enkel omdat je niet wordt beperkt door een fysieke ruimte.
In plaats daarvan moet je strategischer zijn met de kunst die je kiest. Leg de nadruk op je belangrijkste of meest opvallende stukken, het liefst de kunstwerken die je artistieke stijl of creatieve visie op een zinvolle manier weergeven voor je beoogde publiek.
Als je een grote hoeveelheid kunstwerken klaar hebt liggen, is dat geweldig! Dan heb je genoeg werken klaarliggen als je eenmaal begint met verkopen. Je zou kunnen overwegen je werk in collecties of categorieën onder te brengen met een bepaald thema, zoals 'liefde' of 'humor'.
Ook als je in opdracht werk of eenmalige kunstwerken hebt gemaakt, wil je misschien de stukken tentoonstellen waarop je bijzonder trots bent om je talenten te laten zien.
Al je afbeeldingen moeten een hoge resolutie hebben. Je wilt immers dat de kunstcommunity de complexiteit van je werk ziet en elk mogelijk detail in zich kan opnemen. Zorg ervoor dat de werken waarmee je je galerie start van hoge kwaliteit zijn.
Als je digitale kunst rechtstreeks vanuit je galerij wilt verkopen, kun je overwegen een watermerk toe te voegen aan je afbeeldingen. Zo bescherm je jezelf tegen diefstal of namaak en weet je zeker dat niemand jouw kunst kan gebruiken zonder toestemming.
3. Schrijf overtuigende begeleidende teksten
Natuurlijk is het uiterlijk van je kunstwerk het eerste wat een potentiële koper of verzamelaar zal opvallen. Het kunstwerk kan mogelijk bepaalde gevoelens of emoties in hen losmaken, die ze niet helemaal kunnen verklaren.
Dit is waar jij om de hoek komt kijken, met name voor de beschrijvingen die je aan je kunstaanbod toevoegt. Achter elk kunstwerk schuilt een verhaal dat de koper kan overhalen om de koop te sluiten.
Elk productaanbod in je digitale kunstgalerie moet een sterk ondersteunend verhaal hebben. Beschrijf niet alleen wat er in het werk gebeurt of het achterliggende verhaal, maar voeg er ook technische details zoals de afmetingen aan toe.
Voordat je je productaanbod publiceert, is het een goed idee om je begeleidende teksten te bedenken. Brainstorm over je ideeën en houd je concepten bij in Dropbox Paper. Vraag vertrouwde collega's vervolgens om feedback te geven, zodat je geen gênante typfouten publiceert!
4. Werk aan je marketing
Sociale media zijn waarschijnlijk je krachtigste tool. Als je een digitale galerie hebt, beschik je niet over dezelfde middelen als een grote naam uit de sector, een museum of een distributeur.
Het opbouwen van je reputatie en het bereiken van je beoogde publiek is waarschijnlijk geen eenmalige inspanning waarmee je van de ene op de andere dag resultaten behaalt. Je hebt een langetermijnstrategie nodig, waarin je uiteenzet wie je doelgroep is en hoe je hen naar je galerie gaat lokken.
Gebruikt je doelgroep verschillende sociale media of slechts één platform, zoals TikTok? Zullen ze zich aanmelden voor e-mailnieuwsbrieven? En hoe zit het met het materiaal op je website? Heb je de tijd om een blog te beheren? Het regelmatig schrijven van blogberichten kan een geweldige manier zijn om je expertise te laten zien door over verwante onderwerpen en trends in de kunstsector te praten.
Als je een creatieve samenwerking hebt, gebruik dan een samenwerkingstool zoals Dropbox Paper om ideeën te delen en je marketingboodschappen te verfijnen. Stel een takenlijst op om je marketingtaken te beheren en de voortgang bij te houden.
Sociale media zijn een integraal onderdeel van de digitale kunstwereld, en net als in branche zelf bestaat er ook een grote concurrentie op deze platformen. Als je niet wordt vertegenwoordigd door een bestaande galerij, ben je verantwoordelijk voor je eigen marketing. Videomateriaal zoals Instagram Reels biedt de mogelijkheid om je marketinginspanningen een creatieve draai te geven.
Als onderdeel van je videoproductieproces kun je je video's afwerken en je beste werk produceren met tools zoals Dropbox Replay. Deel video's ter beoordeling met slechts een link en ontvang feedback met frame-nauwkeurige feedback en annotaties op het scherm. Dit betekent dat je minder tijd hoeft te besteden aan het doorspitten van de feedback op je marketing en meer aan het maken of samenstellen van de door jou zo geliefde kunst.
Stel een toolkit voor je digitale kunstgalerie samen
Om je digitale kunstgalerie van een idee om te zetten naar een succesvolle onderneming heb je innovatieve tools nodig. Met Dropbox kun je vanaf één plek je galerie plannen en beheren.
Door Dropbox als basis te gebruiken, kun je:
- Een centrale ruimte creëren voor het uitwerken van nieuwe ideeën en ontwikkelingsplannen
- Brainstormsjablonen gebruiken, projecten beheren met takenlijsten en feedback van collega's verzamelen in Dropbox Paper
- Marketingvideo's delen en op het frame nauwkeurige opmerkingen en annotaties op het scherm ontvangen in Dropbox Replay
- Je productaanbod beschermen door een watermerk aan je afbeeldingen toe te voegen
- Facturen delen met kopers en vragen om een digitale handtekening via een eenvoudige link
- Bijhouden hoe ontvangers omgaan met je gedeelde materiaal door Verzenden en volgen te gebruiken.
Plan, start en groei je digitale kunstgalerie, allemaal vanuit Dropbox
De reeks Dropbox-tools en -functies biedt de meest effectieve basis voor het beheren van je digitale kunstgalerie.
Dropbox is ontworpen om zo productief, creatief en efficiënt mogelijk te werken. Van het opslaan van je bedrijfsplannen in veilige cloudopslag tot het aanvragen van een digitale handtekening voor opdrachten en facturen: Dropbox voorziet je van functies waarmee je je digitale kunstgalerie naar een hoger niveau kunt tillen.
Zodra je bedrijf zich uitbreidt, kun je je groeiende team organiseren, samenwerken aan nieuw materiaal in realtime en zelfs een back-up van je hele computer maken, voor het geval het ergste gebeurt en je je bestanden later moet terugzetten.
